Read & Listen

Girl Talk - Feed the Animals
[Illegal Art, 2008]

В наше время в музыке не появляется ничего нового - это обычно звучит упреком. В случае же с Греггом Джиллисом виртузность в сочетании, казалось бы, несочетаемого с успехом отметает в сторону необходимость изобретать велосипед. Комбинаторность - главный конек Girl Talk, оседлав которого, он выпускает очередную веселую компиляцию, состоящую из мастерски соединенных вместе кусочков музыки - как правило, известной, разных эпох и стилей. Такова современная поп-культура - взять что-то уже известное, причесать на новый лад, убедиться, что есть запоминающиеся кусочки и пустить в дело. То, как по-новому обрабатывает чужой материал Джиллис, достойно всяческих похвал.

Feed The Animal выдается с 23 июня за ту плату, которую слушатель посчитает достойной, на сайте. За $5 долларов можно получить материал в высоком качестве FLAC, а за $10 - физический CD после его выхода.

Альбом слушается как игра “угадай мелодию” - как правило, угадывать нужно несколько песен одновременно, и делать это быстро, поскольку сэмплы сменяют друг друга быстро. Какую именно часть трека возьмет Girl Talk, тоже не предугадаешь. Например, Rihanna “Umbrella” разве что угадывается по своеобразным ударным, да и то, не всегда можно точно сказать, что ты именно слушал. О сочетаемости несочетаемого: Britney Spears “Gimme More” и Air “Sexy Boy”. Jay Z “Roc Boys” и Radiohead “Paranoid Android”. Ну и так далее. Очень много хип-хопа, я разве что и различу в одтельные моменты какого-нибудь Flo Rida или Lil Wayne.

Nirvana, Gwen Stefani & Akon, Radiohead, M.I.A., Sting, Kanye West, Of Montreal, Kelly Clarkson, Metallica, Sinead O’Connor (в смешно ускоренной обработке), Ace of Base. Из старенького добавим еще Stardust 1998 года и Earth, Wind, and Fire (1975). Кажется, где-то еще и Jimi Hendrix был и Yo La Tengo, если я не ослушалась или не приняла за них кого-то другого… Ах, да, и еще Underworld (конечно же, “Born Slippy”), The Cure, Beastie Boys, Eve… В общем, лучше остановиться, чтобы после чтения было интересно слушать. (Кстати, для тех, кто любит подглядывать в ответы в конце учебника, подсказка - Girl Talk проходится по всему треклисту альбома, отвечая на все вопросы. Но спойлеры, как по мне, действительно портят все.)

Во всей этой чехарде есть своя стройность - каждый из элементов очень хорошо подогнан к общей картине, и появляется, конечно же, удивляя, но при этом вписываясь точно и аккуратно. А когда уже все, что можно, угадано - слушать все равно интересно, потому что вся эта огромная конструкция несется вперед на полной скорости, увлекая за собой оторванным ритмом.

Read & Listen:
Spoiler: Потрековое “прохождение” на wikipedia
Download

Studio - Yearbook 2
[Information, 2008]

Шведский чудо-дуэт Studio, отметивший 2006 год превосходным альбомом West Coast, а в прошлом году выпустившие компиляцию ремиксов на себя и других - Yearbook 1, к чему нынешнюю работу можно считать продолжением.

В этот раз Dan Lissvik и Rasmus Hägg подготовили семь ремиксов. На “2 Hearts” Кайли Миноуг(которая в этом сезоне очень популярна, кусочек ее другой песни есть на альбоме Tricky) - самый яркий.

Каким-то образом Studio сочетают в себе качества Lindstrom’а и музыки 80х (где-то new wave, где-то the Cure времен Disintegration). Танцевально, в то же время немного мрачновато и театрально. Странное одолевает чувство - к моменту, когда закончился только первый трек, у тебя уже создается ощущение, что ты послушал пол-альбома. Кстати, “Brown Piano” (версия A Mountain Of One) - одна из двух длинных песен на альбоме, зашкаливающих за 10 минут. Другая - “Turn The Radio Off” (в оригинале группы Love Is All). После нагнетания какой-то трансовой обстановки первого трека, разряжает атмосферу легкая “Impossible” (Shout Out Louds), с отстраненным вокалом. На вышеупомянутой Turn The Radio Off басовая линия другой, более старой песни, Talking Heads “Psycho Killer” сочетается с какой-то норвежской перкуссией (а-ля Lindstrom) и вокалом как в треке Royksopp “What Else Is There” (т.е., это женская часть вокала). Rubies “Room Without A Key” дает передышку в ритмах, песня очень теплая и расслабленная - как саундтрек к морскому прибою. “Escape From Chinatown” (Brennan Green) тоже оставляет теплое чувство внутри - мягкие гитары, летние настроения, наложенные на натянутую струну ритмической партии. Предпоследний трек альбома - ремикс на “2 Hearts” Kylie MInogue - самая попсовая песня из подборки ничего не потеряла, а только приобрела неожиданность оборотов и подвижность. И последний трек на альбоме - это “Love On A Real Train”, изначально - кавер-версия Williams на Tangerine Dream, т.е., у Studio уже вторая производная. Закрывается альбом с четким битом и опять-таки гитарными аккордами.

Очень летний альбом - для забывания обо всех делах на песке разгоряченных пляжей, под прохладной луной на берегу океана, высокоскоростных рассеканий волн или трассы. Очень вовремя и очень удачно - семь треков, растянутых на целый час удовольствия.

Album promo video:

Read & Listen:
Studio website
Myspace
Download

Paavoharju - Laulu Laakson Kukista
[Fonal, 2008]

Бесспорно, один из лучших альбомов года. Северная музыка, где переплетена современная электроника и какие-то древние, доисторические, но все же музыкальные мотивы. Paavoharju завораживают - не сразу даже поймешь, где заканчиваются звуки и начинается песня. Как будто присутствуешь при таинстве зарождения музыки. Не скрою, есть в этом пафосе личные симпатии: меня всегда притягивала нордическая музыка, будь то Biosphere, Ruxpin, Mental Overdrive или Drum Island… И все же, в Laulu Laakson Kukista есть что-то очень глубокое, что-то, что не расслушать с первого раза, во что хочется заглянуть, пусть даже с риском утонуть, исчезнуть для общества на пол с лишним часа (именно столько звучит альбом).

Laulu Laakson Kukista - второй альбом финской группы, состоящей из христиан, проповедующих аскетизм. Аскетичный образ жизни или что-то еще помогают им создавать настолько прозрачную музыку, но ощущение от альбома такое, как будто из современной технологичной урбании тебя перенесли в лес и дали напиться чистой воды из ручья. Такое вот локальное просветление на почве музыки.

Открывается альбом песней Pimeänkarkelo - такое себе интро, встряхивающее за плечи и настраивающее на дальнейшее восприятие. Уже тут, под шелест, потрескивание, разнообразные мелодические шумы и мягкий вокал Leena Uotila понимаешь, что привычно не будет. Даже когда можешь соотнести их музыку с чем-то уже слышанным, в какой-то момент осознаешь, что нет, тут все-таки несколько слоев. Так, например, Italialaisella Laivalla - сама простота, напевы, похожие немного на Девендру Банхарта, под незамысловатое сопровождение гитары и аккордеона. Но к концу трека на поверхность выходят шорохи, шумы и невнятный шепот - тогда-то и понимаешь, что они там были всегда, но просто не выпячивались. Uskallan - как парадный гимн для ярмарочного шествия, с гордым мужским вокалом, на фоне которого - женское пение, различные шумы (как будто играют кто во что горазд), и голос младенца. Это лишь несколько примеров из густого и в то же время эфемерного, как туман, альбома.

Наверное, так и выглядят мистические религиозные видения. Подобно странствию в лабиринте, где за каждым поворотм - еще один знак вопроса. То воздушная легкость и крылья ангелов, то горящие распятия и зловещие заклятия… Колдовская какая-то музыка, понимание которой еще и затрудняется незнанием финнского языка. Но, несмотря на это, слушаешь и слушаешь… Очень напоминает сон.

Read & Listen:
Myspace
Fonal Shop
Album

Gentle Touch - In Memory Of Savannah
[Songs I Wish I Had Written, 2008]

Gentle Touch слушаются как ранние Depeche Mode. Когда еще можно было бы представить себе прослушивание DM свежим ухом? Они, кажется, были всегда, Just Can’t Get Enough знаешь буквально с пеленок. А тут - новые песни, но как будто из 80х. Подобное преодоление границ времени стало возможным благодаря шведам Gentle Touch.

Впрочем, первоначальное очарование, навеянное синтетическими ударными и в целом ретро синт-поп-мотивами проходит, сменяясь пониманием разницы. Хотя действительно то и дело ждешь какого-нибудь Behind The Wheel… Даже вокал напоминает упрощенного Дейва - тот же трагизм, та же драма, только не в полную силу, а как будто подросток, переодевающийся перед зеркалом “под кумира” и поющий в расческу. Тексты тоже далеко не такие “взрослые”, как у Depeche Mode. Скорее это более привычная для Швеции простая лирика. Например, на The View:

I can tell, you are gorgeous,
I can tell, you make me smile,
I just want to go up to you
I want to tell you
you are gorgeous

Что интересно, кстати, первый EP Gentle Touch напоминал скорее Le Sport и прочую шведскую музыку, чем англичан. Здесь же - не поймешь, то ли Gentle Touch серьезны, как дети во время игры, то ли это удачная шутка в сторону 80х и нынешней культуры возвращения, когда реплицируется все и везде. Так или иначе, стилизация вышла успешной. Волей-неволей начинаешь подумывать о начесанных, модных лет 20-25 назад прическах, двух парах часов на руке, кожаных куртках и прочих модных атрибутах. Все восемь треков альбома находишься полностью в другом времени.

Обложка же, к слову, которую сделал Роберт Свенссон, контрастирует с музыкой, обещая минимализм.

Read:
Official site
Robert Svensson
Listen:
Once You Used To mp3
Expectations
Album
Myspace

Share it -

Delicious

Technorati

Digg

Stumble

Sigur Rós - Með suð í eyrum við spilum endalaust
[EMI, 2008]

Назовем это монументальным возвращением. Несмотря на всю нежность их музыки, Sigur Rós идут теперь по-настоящему королевской поступью, с высоко поднятой головой, зная, что успех уже утвержден. Если Hvarf-Heim как-то послушался и проехался, то нынешний альбом будет слушаться и переслушиваться долго.

Með suð í eyrum við spilum endalaust (переводится «с шумом в ушах мы играем бесконечно») – это пятый альбом исландского квартета, после Takk, пожалуй, второй, который мне нравится больше всех (несмотря на то, что после менее чем десяти прослушиваний, говорить об этом рановато). Пафос получился как у U2 – явный, но уместный. (Кстати, с U2 этот альбом связывает работа продюсера Flood.) Ára Bátar в этом смысле самая показательная, она начинается мягко и проникновенно, а переходит к настоящему крещендо альбома. Видео на открывающий трек, Gobbledigook, есть на официальном сайте группы. В самом начале альбома волей-неволей вспомнишь Animal Collective – по шумному трайбал ритму музыки можно подумать, что Jonsi только любезно предоставил свой вокал… Да, из фактов можно еще отметить один (последний) трек на английском, All Alright.

Такую музыку хотелось бы слушать в камерной обстановке какой-нибудь филармонии, с полной концентрацией только лишь на звуках, в специально созданном для этого помещении. Что-то вроде возвращения к традициям настоящей классической музыки. Одновременно с тем вспоминается недавний фильм Heima, и плотными нитями связанное с исландской музыкой ощущение просторов и далекого горизонта. Лучше всего, наверное, альбом будет слушаться поздней осенью и зимой, неизбежно согревая изнутри. Но и сейчас подошли бы степные просторы с прохладным ветром. Эта музыка способна рождать какое-то легкое, едва уловимое и «неземное» (за неимением лучшего эпитета) чувство где-то под ребрами – как будто вместо обычных выхлопов из машин в центре города тебя наполнили воздухом из высших слоев атмосферы, откуда до звезд подать рукой и где притяжение значительно меньше.

Тонкие музыкальные пейзажи, для любования которыми нужно отдельное время, а не «как бы между прочим». Тогда музыка раскроется во всей своей красоте, на которую можно смотреть через закрытые веки.

Read & Listen:
Stream album on last.fm
Official website (video and audio stream)
Gobbledigook mp3

Share it -

Delicious

Technorati

Digg

Stumble

Islands - Arm’s Way
[Anti-, 2008]

Иногда испытываешь потребность в какой-нибудь рок-музыке, не старой, проверенной, а именно новой, попсовой - это как необходимость белка для организма, иногда хоть убейся, но поешь плотно. Вот такая музыкальная “плотная пища” - это Raconteurs, of Montreal, Wolf Parade - что угодно. Islands слушаются лучше всего тоже именно в таких настроениях, для подзарядки батарейки. Их первый альбом Return To The Sea не стал любимым, не стяжает это звание и второй, но все же несколько приятных прослушиваний обеспечено.

Название альбома Arm’s Way объясняется не руками и не оружием. Как поясняет лидер Islands, Ник Даймондз (теперь Ник Торберн), жители Квебека, откуда родом группа, часто не произносят первую бувку “h”, т.е., это местная фонетическая вариация Harm’s Way. (См. интервью Pitchfork.)

Наверное, благодаря свежести восприятия, первый альбом мне все-таки нравится больше. В нем слышалось еще что-то свежее, а здесь, как ни крути, ступают все в те же следы, пусть даже и другими подошвами. Впрочем, даже и у Maximo Park после первого альбома уже больше ничего слушать и не хотелось… В случае же с Islands, если на первом альбоме было много гостей, то Arm’s Way сделан уже собственными силами и в более устоявшемся составе. Возможно, эта устойчивость их и подкосила.

Arm’s Way в целом более спокойный и темный, чем дебютный альбом. Хотя это свойство проявляется скорее к концу альбома, а начинается все с тройки успешных ритмичных и более “хитовых” песен - Arm’s Way, Pieces of You, J’aime Vous Voir Quitter. Abominable Snow осталась с предыдущего альбома, она была более нежной, чем требовалось тогда. The Creeper, построенная на гитарной линии Майкла Джексона, тоже ритмична, ее скорее других и хочется напевать. Дальше следуют две спокойные Kids Don’t Know Shit и Life in Jail, а на In The Rushes - прямое заимствование “из классики” - из A Quick One While He’s Away группы the Who. Тут тоже главенствует минор. Дальше никаких особенно ярких моментов нет, а завершается альбом 11-минутной пьесой в трех актах Vertigo (If It’s a Crime).

Read & Listen:
The Arm video on YouTube
Myspace
Album

Share it -

Delicious

Technorati

Digg

Stumble

Moscow Olympics - Cut The World
[Lavender, 2008]

Moscow Olympics - не из Шотландии, и даже не из Британии. Оговориться нужно сразу, не только из-за того, что название группы совпадает с песней Orange Juice, но и потому, что звучание скорее британское. На самом же деле эта пятерка - из Филиппин. А еще своим маскотом группа избрала олимпийского мишку 1980го года, очаровательное существо, дополняющее ностальгические впечатления от музыки. А артворк (тоже несколько про-советский, только еще более ранних времен) делал бывший житель СССР, по имени Миша. В общем, возможно, случайно все так складно получилось, но, скорее - нет… What is left unsaid, по названию первой же из семи песен, лучше дослушать на дебютном альбоме Cut the World, который вышел на Lavender Records.

Длительность альбома не доходит даже до получаса, но этого сполна хватает, чтобы захотеть послушать еще. В обилии музыки, которую мы все поглощаем сегодня, Moscow Olympics - как глоток свежего воздуха. Похожие на Blueboy, еще много на кого (influences на майспейсе у них довольно точны в плане определения музыки) - Moscow Olympics при этом звучат самостоятельно и независимо. Укорить их в повторении кого бы то ни было не поворачивается язык (или рука). Они невозможно милы, по-шугейзерски задумчивы, по нью-ордеровски веселы. Иногда даже кажется, что это какие-то римейки New Order в стиле shoegaze. В начале песни Second Trace угадывается даже “Love Will Tear Us Apart” Joy Division…

В общем, Moscow Olympics - это еще один пример светлой и красивой, подобно туманному утру, музыки. Shoegaze, indie pop, как ни назови. В один ряд с Blueboy, My Bloody Valentine, New Order. Красиво, больше и не скажешь.

Read & Listen
Lavender Records (store)
Last.fm
Myspace
Cut The World mp3

Share it -

Delicious

Technorati

Digg

Stumble

The Ruling Class - Tour de Force EP + 7”
[Shelflife, 2008]

The Ruling Class выпустили свой первый EP+7’’ Tour de Force. Я прослушала его, наверное, раз десять, прежде чем поняла, что именно мне напоминает музыка. The Stone Roses, Kula Shaker и всяких psych- и prog-роккеров разных годов - от 70х до 90х. В общем, примерно в той стилистике, плюс вокал а-ля shoegaze, плюс… В общем, что тут складывать и переставлять слагаемые - суть в любом случае не меняется. Британский поп, рок, поп-рок тут пробивается довольно четко. А вокал - скорее шведский. В общем-то, так и есть. Шведско-английская группа The Ruling Class была создана в 2006 году вокалистом и сочинителем Томасом Кубовицем и басистом Антоном Линдбергом, к которым вскоре присоединились и другие участники. В уже полном составе они произвели хорошее впечатление на Марка Уоллиса, работвшего с the Smiths, the Go-Betweens и многими другими достойными командами - в результате же и появился этот EP.

Отличный баланс между шведской и британской традициями - жестче, чем шведы, мягче, чем британцы. И хорошая доза энергии - сейчас у меня в постоянной “ротации”. Особенно якрий трек (он же сингл) - Flowers, кроме того очень хороши открывающая Sleeping Beauty и Umbrella Folds.

Read:
Official site
Myspace
Listen:
Flowers mp3
Sleeping Beauty mp3

Share it -

Delicious

Technorati

Digg

Stumble

Cloetta Paris – Secret Eyes
[Skywriting Records, 2008]

Если кому-то Cloetta Paris напомнит о Sally Shapiro, это неспроста. Несколько песен на альбоме последней Disco Romance были написаны в соавторстве с этими шведским дуэтом. Twee-pop в сочетании с ретроградными синтезаторными ритмами а-ля 80е (итало-диско, короче говоря). Кавер на ELO “So Serious” в середине альбома более чем уместен, только в отличие от усатых дядек, поет приятный женский голос.

Диско в его наивнейшем из видов. Пластиковые синтезаторные звуки, синт-барабаны, конечно – в общем, добро пожаловать на выпускной какого-нибудь 83го года. Broken Heart Tango – по сути, довольно грустная песня – в результате же оставляет все тот же легкий и игривый след, как от детской ноги в песочнице.

Обложка тоже похожа на детское воспоминание – как узор скатерти на бабушкином столе, где тебя поят чаем и кормят вкусным домашним печеньем. Кстати, артворк делал упоминавшийся недавно в связи с Kuryakin Бьорн Йанссон… Cloetta Paris – музыка, не претендующая на особую серьезность или новизну, но при этом осветляющая даже самый хмурый день.

Read:
Cloetta Pairs myspace
Bjorn Jansson

Listen:
I Miss You Someone mp3
Broken Heart Tango mp3

Share it -

Delicious

Technorati

Digg

Stumble